恋爱的犀牛观后感

1. 恋爱的犀牛观后感

[恋爱的犀牛观后感]爱情真是个神奇的佐料，恋爱的犀牛观后感。狠抓眼球的佐料。。。  　　小剧场话剧《恋爱的犀牛》因为这个创下了一百多场的演出纪录。之前孟京辉的《盗版浮士德》，《臭虫》都很清淡，其中原因大概是少了爱情这份鸡精。这部剧是以爱情的名义，谈的还是孟京辉个人想法。也就是当一个人唠叨没人听的时候，狡猾的人就会想到沟通，嗯，爱情就成为这个人与更广的人联姻的媒婆。关于这部剧说法不一，好歹也是那个人一份真诚的絮叨。 　　头两天为啥看了一眼《男人帮》，是因为有人说，这个剧一开头，有个男人在絮叨，特文艺，特像话剧。。。哈哈，一看，嘿嘿，想起《恋爱的犀牛》中的爱情训练课，观后感《恋爱的犀牛观后感》。本想从中找到一份孟式的调侃，以及调侃后面的一份严肃。嘿嘿，什么也没有。我这怎么看都像那个热播的招亲节目《非诚勿扰》。 　　于是觉得很好玩，私下揣测一下《男人帮》怀孕过程。 　　弄个热播的电视剧。。。那是肯定的，得赚钱呵。。怎么才能有收视率。。。《非诚勿扰》。。。就是女人挑男人，男人挑女人。。。太俗了吧，怕人家骂，毕竟电视剧是门艺术呵，呵呵，哈哈哈。。。那。。能不能高雅点或者小资一点。。。不知道过程中是否想到《恋爱的犀牛》，但里面的大牌明星有中戏毕业的，我想他一定看过《恋爱的犀牛》，也一定认识剧中那个主角段奕宏。 　　其实这里没什么别的意思。就是借《男人帮》消遣一下。因为它消遣了我哈。。。同时也非常鄙视自己一下。嘿嘿，人家播人家的，爱自己什么事了，讲认真毕竟是个滑稽的事情。真的，《男人帮》中男人们，对演技挺执着的，要不怎么叫喜剧呢。。。 
　　〔恋爱的犀牛观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】

2. 观《恋爱的犀牛》有感

也许那一天月亮靠近了地球，
  
 太阳直射北回归线，
  
 季风送来海洋的湿气使你皮肤润滑，
  
 蒙古形成的低气压让你心跳加快。
  
 或者只是你来自你心里的渴望，
  
 月经周期带来的骚动，
  
 他房间里刚换的灯泡，
  
 他刚吃过的橙子留在手指上的清香，
  
 他忘了刮的胡子刺痛了你的脸……
  
 这一切作用下神经末梢麻酥酥的感觉，
  
 就是所说的爱情……
  
 ——《恋爱的犀牛》明明
  
       明明并没有女主角光环能够让自己心爱的男人爱上自己，就像马路也没有男主角光环，能让明明最后爱上自己一样，整个故事就像是两个惨烈的爱情故事相互交叠缠绕。可台下却看得清清楚楚：明明爱着陈飞，马路爱着明明，明明，并不爱马路。
  
       明明的爱情是歇斯底里的，即使陈飞不爱她，但她依然向世人宣告着她的爱情。“只要他还能让我爱他，只要他不离开我，只要我还能忍受，他想怎么折磨我就怎么折磨我。”在陈飞面前，她是个卑微到尘埃里去的单恋者。他过生日的时候，她走了好多家商店买了一个皮夹，希望陈飞每天看到皮夹就能想到自己。那少女般跳动的温柔像是长了翅膀一般飞在明明身旁，挥之不去。“我想一定买一件礼物是你每天都能看到的，因为你会看到的它，就会想起我。”明明把这句话自言自语般地说了七遍，仿佛每一天都要温习一遍对他的温柔。等待一个不爱你的人，就像是在一个公交站台等待一辆明知不会来的车，明明在楼下来回走，每每听到有脚步声，眼睛就忽然亮了起来，发现来人不是陈飞时，她便继续低头等待。夜风是不懂少女的温柔的，一遍遍吹着衣着单薄的明明，似乎在提醒她回家吧。9点，10点，11点，12点……他没有来，像是早已知道了结局的明明依旧傻傻地等着，等着他的到来……或是自己的死心。
  
       明明的拒绝是能将人打入十八层地狱的，马路就是这样在爱情中被宣判了无期徒刑，尽管马路是那样的爱着她。“我想给你一个家，我想做你孩子的父亲，我想给你所有你想要的东西，我想让你醒来时看见阳光，我想抚摸你的后背，让你在天堂里的翅膀重新长出。”若是寻常女人，怕是在陈飞无情的拒绝下会转而投向这个真心爱着自己的马路，但她不是。她不是寻常女人，她是一个有一张天使的脸和婊子的心肠的明明。她对马路是那么的尖刻和无理，看马路的眼神像是冰上最刺骨的冷气一般寒冷，和马路的对话里装满了“不可能、我爱他”。不爱就是不爱，不做你的朋友，不给你留一丝希望，就当做是我对你的残忍也好，因为不爱这件事情本身就不留温存。你做不到干净利落地斩断别人的希望，伪善一般的关心他是对自己的谎言，也是对他人感情的亵渎。我坚定的眼神、冰冷的话语、甚至是冷漠的标点符号都在告诉着你，我、不、爱、你。这就是我，明明，对你马路的拒绝。
  
       明明的倔强是让人肃然起敬的，就算马路带着车、房和钱来到她面前，许诺给她一个锦衣玉食的未来，她也不愿就此臣服。“我不想听到你每天在我耳边倾诉你的爱情，也不想因为要了你的钱而让你拥有这种权力。”马路是真爱她的，他愿意为她的虚荣买单、愿意原谅她的放肆，甚至愿意接受她爱陈飞。但是明明清楚的知道爱情是容不得半点不情愿的，所以她倔强，倔强得让马路绝望，也倔强得让观众心疼。这世上有多少爱情败给了现实，终而成了讲究？若是你，我愿意等到时间的尽头；若非你，千金也不换，这就是明明的尊严。
  
        在《恋犀》中，主人公们都是孤独的，就像这世上大多数的爱情一样，内心的独白远早已超过剧情的走向。明明是可以幸福的，就看你对幸福的定义是什么了，如果是成家后相夫教子，毫无疑问她可以选择马路，但她却拒绝了。最后马路绝望地将她绑架后问她你不爱我，我该拿你怎么办？她是他最心爱的人，他怎么舍得弄伤她，最后马路声嘶力竭的独白让明明潸然泪下，但却始终没有回应他的爱。对不起，我不爱你，我骗不了自己，也不愿意骗你。若我不是明明，若我不爱陈飞，我一定会好好待你，但这一世，我做不到。我感谢你对我的爱恋，就如同我希望陈飞也能看到我对他的爱恋一样，但我们都知道，陈飞不爱我，就如同，我、不爱你一样。
  
       两场爱情，一个结局。
  
       天下间圆满的爱情甜蜜得琳琅满目，而惨烈的爱情却收尾得如出一辙，而幸福与否，那便是如人饮水、冷暖自知。无论你现在在哪里、做什么，终有一天将接受爱情的审判。这部被誉为爱情圣经的《恋犀》并不是我们的爱情指导手册，更像是一个前辈在将她的故事娓娓道来，愿能照亮你前行的道路。爱情本就是件孤独的事，爱别人，你可能爱上了一个陈飞，注定被冷落；被人爱，你也可能被马路爱上，他是那么的在乎你但你却不爱他。明明是孤独的，但她也是幸福的。人的一生能有多少次那么热切爱一个人的机会？想起他是，他就是你温暖的手套，冰冷的啤酒，带着阳光味道的衬衫，日复一日的梦想。爱他，是你做过最好的事情，本就是世人欲望太多，非得以圆满的结局为幸福，其实爱的本身就已是幸福。明明是幸福的，她撕心裂肺地爱着陈飞；而她也是不幸的，因为她注定要伤害同样撕心裂肺爱一个人的马路。那滚烫的泪滴不是畏惧绳索的捆绑和生死的选择，而是看着马路绝望的告白，她终于明白了在公交站台等一辆不可能来回来的车是件多么无奈的事。马路在等，明明何尝不是在等？犀牛的视力很差，就如同养犀牛的马路在爱情中的盲目，知道某天他遇到了他的明明才慢慢揭开了爱情的真相。
  
       你我都是明明，某天也可能会遇到我们的明明，只愿天下的明明都有一个坚守爱情的信仰。
  
 我可能没别人对你那么好，
  
  
 但我会比别人对你好得更长久。
  
 ——《恋爱的犀牛》

3. <恋爱的犀牛>观后感

上周去看了久闻大名的话剧 ,一部偏执的爱情故事.
   舞台背景是一块巨大的塑料布, 一块廉价而普通的塑料布. 它安安静静的,  像死了一样, 将夜空笼罩在自己的世界里.
   男主人公「马路」就像这块塑料布一样, 一个孤僻而普通的青年,  他的工作是一个饲养员, 养着一头叫图拉的非洲黑犀牛.
   马路和图拉很像, 他们视力很弱, 但是嗅觉却极度敏感, 他们看不清这个世界, 却能嗅到更多你感受不到的信息.
   他们的生活都很单调无聊, 一个负责吃喝拉撒, 一个负责伺候另一个吃喝拉撒.
   但他们都很偏执,  一个跟白犀牛合不来, 对河马也没有好感,  一个反复逼问推销员16元买一送二的牙刷一把要多少钱. 一个最后死活不愿离开自己原来居住的笼子, 一个始终不愿忘记那个爱着别人的女孩「明明」.
   而女主人公「明明」和 他们说起来也是同类,  她同样偏执, 同样爱而不得, 她爱上一个痞子诗人「陈飞」, 然而陈飞并不在乎她.
   她从塑料布后出现, 像一阵妖风, 带着一股办公室里复印件的气味. 她用力地在塑料布上拍打几下, 发出巨大的声响,  她颓废地拖着大步走来, 然后粗暴地掀开塑料布, 闯入了舞台.
   明明打破了马路沉闷的世界, 因为他爱上了她.
  
 对哦, “爱” 从哪里来? 马路并不知道, 但显然他感受到了,他紧张到无语伦次,像个傻子一样背起来了>课本. ”有的犀牛生活在干燥而开阔的草原地带…..”
   爱, 就是这么莫名其妙, 不讲道理, 猝不及防, 难以伺候. 它被反复咀嚼, 抽成绵长的丝, 然后缠绕得到处都是.
   一阵风来了, 塑料布开始躁动起来, 他跳跃着,翻滚着, 用力地张开怀抱, 他想留住什么, 然而他什么也留不住, 风走了, 他怒吼着, 失落着,  然后风又来了,他再次活过来,比上次更疯狂地舞动着, 然后风又走了, 又来了, 又走了…..
   他毫无反抗地被牵动着, 像个傀儡.
   廖一梅的剧本里充满了大段大段的华丽的排比, 让人物情绪向吹气球一样不断被膨胀,  膨胀到极度脆弱, 要么一针扎破, 要么逐渐瘪下去暴露出极度的无力感.
   明明是偏执的, 是无力的, 明明苦苦等到深夜给陈飞过生日, 然而他没有来, 她受伤了,堕落进马路的怀里,让马路做了一场不属于他的梦.
   而当马路还沉浸在其中时, 梦醒了. 明明骂道”别把我拉进你那下流的梦里! “
   马路是偏执的,是无力的.  忘掉她就可以不必再痛苦, 可是他却偏不.
   马路试图改变自己来迎合明明, 学习电脑, 英语,弹琴等平常人都会的机会, 还有那首卡在喉咙里才吐出来一半的情诗, 甚至是中彩票得的500万.
   而明明呢, 她要放弃当下的生活要去找出国的陈飞….
   这注定是一段悲剧的爱情,  马路和明明在演绎同样的故事, 他们处于同样的位置,  (仿佛平行的世界, 没有人愿意转身去接收哪个爱自己的人 , 而在拼命追求自己爱的人, 那个不管自己怎么努力, 都永远给不了对方想要的人. 我卑微地献出我的心肝脾肾, 但对你来说, 这些都是无用的施舍.
   “爱情有多美好就有多脆弱.”
   爱情就是这样吧, 让人丢盔卸甲, 像蚊子一样不带任何防御, 暴露自己柔软的肚皮和赤裸的心.
   爱情就是这样吧, 让人偏执盲目, 像蚊子一样不要琼脂玉露, 只要炙热的鲜血.
   爱情很难不偏执, 应该不应该坚持, 也很难有答案. 但是有一点是明确的.那就是别把爱情想得太美好吧, 你可以爱一个人爱到尘埃里，但没有人会爱尘埃里的你.
   最后, 借用李诞在最近一期里表达的对爱情的观点收场:“感情是一件美好的事情吗? 只能说, 感情是件自然的事情. 它可能是好的, 但它也可能是坏的. 盲目的歌颂一些事情, 我不认为是正常的想法. 你就觉得感情很美好, 那里面出了问题, 你是不是会受不了.”
   可以执着, 但不要偏执. 可能权衡, 但不要拧巴.

4. 书摘《恋爱的犀牛》

看完剧本去看了话剧，看完话剧又重新回味了一遍剧本。这是属于偏执狂的爱情故事。话剧很有张力，演员们的台词功底深厚，美如诗的台词是很大的一个加分项。超级喜欢段奕宏和郝蕾的版本，段奕宏的表演很有层次，郝蕾的歌声很惊艳，希望有机会去看现场版，大概没办法超越这个版本吧。读完终于明白这部为什么能够演这么多年可以演这么多场，这便是经典的力量，不同的时期不同的观众不同的人生阶段会有不同的解读。那时我们年纪尚小，还不明白爱情的滋味。很喜欢结束时的一句话，“爱他，是我做过的最好的事情。”
  
 【书摘】
  
 为什么是古希腊的悲剧而不是喜剧更能体现人类精神呢？因为令人类能够自己敬重自己的品质都不是轻松愉快的——而是那些对不可抗拒的命运的倔强态度、保持尊严的神圣企图之类不可轻易谈笑的东西。
  
 所谓“明智”，便是不去作不可能、不合逻辑和吃力不讨好的事。在有着无数可能、无数途径、无数选择的现代社会，人人都能找到自己的最佳位置，都能在情感和实利之间找到一个明智的平衡支点，避免落到一个自己痛苦，别人耻笑的境地。这是马路所不会的，也是我所不喜欢的。不单感情，所有的事也是如此。没有偏执就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。
  
 过分夸大一个女人和另一个女人之间的差别是一切不如意的根源，在有着无数选择可能的信息时代，“死心眼”这个词基本上可以称作是一种精神疾病。
  
 你是不同的、唯一的、柔软的、干净的、天空一样的，
  
 你是我温暖的手套，冰冷的啤酒，
  
 带着阳光味道的衬衫，日复一日的梦想。
  
 你是纯洁的、天真的、玻璃一样的，
  
 什么也污染不了，什么也改变不了，
  
 阳光穿过你，却改变了自己的方向。
  
 ——《玻璃女人》
  
 这是一个物质过剩的时代，
  
 这是一个信息过剩的时代，
  
 这是一个欲望过剩的时代，
  
 这是一个脚踏实地聪明理智的时代。
  
 我们有太多的事情要做，
  
 我们有太多的东西要学，
  
 我们有太多的声音要听，
  
 我们有太多的要求要满足。
  
 爱情是蜡烛，温暖光亮，
  
 风儿一吹就熄灭。
  
 爱情是飞鸟，装点风景，
  
 天气一变就飞走。
  
 爱情是钟表，嘀嗒作响，
  
 电池一完就停止。
  
 爱情是糖果，甜甜蜜蜜，
  
 含在嘴里就融化。
  
 爱情是鲜花，新鲜动人，
  
 过了5月就枯萎。
  
 爱情是彩虹，多么璀璨绚丽，
  
 那是瞬间的骗局，太阳一晒就蒸发。
  
 爱情是多么美好，但是不堪一击。
  
 爱情是多么美好，但是不堪一击。

5. 恋爱的犀牛影评

解读《恋爱的犀牛》 “人是生活在符号中的动物。” ——卡西尔《人论》 一、话剧——流动的符号 一切存在本身被置于符号般的话语框架之中，一切存在在本质上都是历史性的，于是在这样难以逾越的局限中，话剧的发展被商业着、被炒作着、被概念着，话剧在某种程度上也被人为地烙上了明显的文化分层的标签。 “在寓意的想象中，等列并行的类比取代了灵光‘再现’的象征阶序：而罅隙与圆融、断裂与衔接都还原为修辞的符号，为散乱的世界，暂时作一注脚。”（王德威语）。包括话剧在内的一切艺术形式其实都是某种符号，它们演绎着现实世界中的人和事。因此在给话剧本身的价值进行定位时，我们应在尽可能全方位地包容着一切可能有关于话剧的信息的同时，也更彻底地反思我们自己。话剧的生长到处充斥了人的影子，而它所直面的也原本是我们这些所谓的艺术欣赏者群体。我知道，在艺术中最难做到的是有所言说，却有是什么都说不出来。在生活的说与不说的决断中，如果是出于对艺术价值的近乎单纯的虔诚，那么我们就应该选择说，表述自我意识，并在彰显主体价值的同时去推动着话剧的变革。正如叶芝在一首诗歌中所表达的：“我必须描述眼中的一切，当然，真正描述出来的可能是另外一番光景，因为我的本性会在不知不觉中流露出来。” “艺术来源于生活”，这一点确实没错，但相比“艺术高于生活”这一点来看，我们更应该重视于后者的价值内涵。我们只不过是生活在凡世的一群有思想的高级动物，体验 *** ，享受人生，或者还有适当的精神升华，这一点已经足够，在这一个语境中，应该趋向于艺术光彩的一面的，毕竟，艺术经过建设者们精心地锤炼，每个细微之处都体现着人性中的美好的理想。 传统剧、先锋剧、实验剧、咖啡剧……艺术的形式总是随着人们的需求而不断变化着，可以说，社会的每一次进步，其背后暗藏着无数的对于文化渴求的躁动，而又是这一种迫不及待的灵魂深处的不安分点燃了艺术变革的导火线。文化上的每一进步，都是迈向自由的一步。 纪德说过：“不朽的杰作，是由疯狂所唤起，而由理智所完成”。 以“先锋戏剧”的实验者和实践者著称的孟京辉也许正是在疯狂与理智中完成自己的话剧夙愿的。一个人，如果没有一点艺术味，那么他会是很可怜的，因为他的一生将只能是为各种偏见所囚禁。孟京辉不仅有扎实的中文和导演学习的基础，其个性也是敏锐把握现实、疯狂追求艺术的，他总能把现实生活中最流行的思想、语言、行为方式“复制粘贴”到他的作品中，更能在这种捕捉中表达出强烈的反讽精神和执着的理想主义。艺术的生命便源于潜意识里对生命的歌颂和对现实的怀疑，与其说这仅是一种艺术所具有的实质，更不如说其实它就是我们人类实现自我表达的可能性载体。 在孟京辉的力作《恋爱的犀牛》中，每个演员都有具体的情境，具体职业和具体的个人遭遇，但这些都不具有实际意义，他们依然是符号，表达着不同人群的心理和观念，而整个剧亦可以看作是一个符号，它传达的是一种坚持，至于爱情的结局怎样则并非这个戏所关注的。 二、场景编排——小剧场的先锋性与实验性 小剧场话剧无论是题材、内容；导演、表演；还是舞台美术、灯光等，都不断摆脱单调贫乏的舞台语境，注重视觉效果。让话剧悄悄地在由“传统”向“现代”转变，从写实向写意转变，而这些都表现出她的先锋性。 作为观众，要想充分领略话剧给我们带来的审美愉悦，首先就得转换原本社会的角色，以一种崭新的姿态、新的活法投入到艺术所构建的乌托邦中尽情畅游，尽情享受。 《恋爱的犀牛》中始终安排了一群年轻人目睹、介入、干预着马路和明明的爱情，并以他们对生活的感受和理解，作出自己的评价和注释。他们生活被挤到了繁华的边缘，为生计挣扎的同时也感到意义的困惑，却总是飘浮在情感的浅表层。生活给他们上的课是：“不能太较真儿”，“在这个时代死心眼基本上是一种心理病态” ，“过分地把自己的恋爱对象和其他异性区别开来就是感情迷乱的危险信号”。于是，他们可以因一次“秋波表演”而走进婚姻，也可以因钻石耳环掉了便拒绝婚礼；还可以煞有介事地学习如何抛弃爱人，对“分手的技巧”进行程序化的操练——满台闹剧般的荒诞与主线诗一般的纯美穿插交织，既是鲜明的反衬，也为审美和思索留下了充满张力的空间。 在舞台表现上它打破了大剧场舞台的“镜框”和“第四堵墙”，观众和舞台紧紧地连接在一起；由于表演空间小，观演关系密切，戏剧能在近距离内与观众交流、互动；小剧场话剧的特点一是表演空间小，二是演员与观众接近，三是先锋性较强。 例如，在中奖一段戏里，七八个人挤作一团，他们摇晃着，每个人拿一个吊环，展现出在一列拥挤的地铁里的场景，很形象。他们在讨论着彩票中奖后会如何享受，一个挤到前面说要饱餐一顿，一个挤到前面说要买房子买车……马路在众人的背后说要将奖金全部都送给明明。不用挤到前面，人们自然地将异样的眼光投向了他，他在人群中力克显得突兀…… 《恋》剧的舞台美术、灯光也表现出先锋性。舞台光的有效组织，使情景脉络更为清晰有序。穿插的音乐和时暗时灭的灯光，是对戏剧氛围的营造，是现实生活的怪异、荒诞的反映，也是主人公心绪的烘托。景与光的组合和导演的思路融汇一起，构成有机的整体——平易，流畅，富有个性和意蕴。 剧中，灯光的明暗大起大落，恰如其分地烘托出或神怪或忧伤或清纯得象新春的初雨或狂烈得象夏雨的雷暴一般的舞台气氛；当情爱终于被现实击破、马路在黑暗的角落对着空荡荡的舞台绝望地吟唱时，大小灯光几乎全都熄灭，只剩一束微弱的昏黄投向天幕中一扇缓缓转动的玻璃门，沉重地扫过整个剧场…… 孟京辉用舞台讲故事从来不顺理成章按常理出牌，总是能找到一些稀奇古怪的切入点。该剧的音乐占了很大比重，剧情每到一个阶段，演员就自动从角色中跳出来演唱，歌曲承载了靠语言不足以抒发的情感，也承载了超脱于人物情感之外的理智。 三、表现手法——浪漫诗意+反叛精神 这是一部表现手法异常丰富的戏：纯朴而炽热的马路，用朴素的语言表达着理念的探索，许多台词又象诗一样纯美；天真而简单的明明，自始至终是明快的任性和执拗；而作为穿插背景的这群年轻人，表演得滑稽而夸张，浓缩了生活中时髦的庸俗，又完成了对现场观众的情绪调度，使那个令人心碎的悲情故事不至于把人压得喘不过气来。而每当一个个 *** 出现，演员们又成了乐师和歌手，以如泣如诉的吉他，以或清越脆亮或嘶哑真挚的歌喉，为剧中人倾诉、吟唱和呼喊。 音乐时而宁静，时而激昂，有时深沉如独坐大漠的孤僧的心语，有时喧嚣如趱行闹市的庸众的打闹；而马路的一段无词的嘶吼，仅有一个意义含混的“啊”音在喉头哽咽，在跌宕起伏的音阶里挣扎，直欲摧人泪下！一堵泼洒着灰浆的玻璃墙作为天幕，那上面一会儿是静静的死寂，一会儿是蒸腾激荡的云烟，一会儿又翻滚着好象从海洋深处簇拥而上的滔滔不绝的清亮的水泡；而每当马路以诗句般的独白，展现那蜷曲在小人物内心的高贵时，玻墙上便便静静地排列着那些揪人心魂的台词，好象是马路的灵魂的眼睛，无声地凝视着观众…… 演员的表演在小剧场也得到了最大可能的开掘。小剧场虽小，但对演员要求却极为严格。从表面上看，表演上缺少层次感，没有停顿、间隙，和突发技巧的运用，这是和文本的主旨和导演的理解与表现相一致的。生活不存在造作和矫饰，不须要诠释。 另外，台词也经典得令人叫好：“明明，我想给你一切，可我一无所有。我想为你放弃一切，可我又没有什么可以放弃。钱，地位，荣耀，我仅有的那一点点自尊没有这些东西装点也就不值一提。如果是中世纪，我可以去做一个骑士，把你的名字写上每一座被征服的城池。如果在沙漠中，我会流尽最后一滴鲜血去滋润你干裂的嘴唇。如果我是天文学家，有一颗星星会叫做明明；如果我是诗人，所有的声音都只为你歌唱；如果我是法官，你的好恶就是我的最高法则；如果我是神父，再没有比你更好的天堂；如果我是哨兵，你的每一个字都是我的口令；如果我是西楚霸王，我会带着你临阵脱逃任人耻笑；如果我是杀人如麻的强盗，他们会乞求你来让我俯首帖耳。可我什么也不是。一个普通人，一个像我一样的普通人，我能为你做什么呢？”， “你有着天使一样的面孔和 *** 一样的心肠”，：“过分地夸大一个女人跟其他女人的差别是你不愉快的根源”，“你永远不知道/你是我渴望已久的晴天/你永远不知道/你是我难以忍受的饥饿/你永远不知道/你是我赖以呼吸的空气”┄┄ 每个人都不会如此的承认自己的爱情，如此的脆弱和纤细，如此的不堪一击。我们经历温吞的爱情，苍白得只好无病 *** ，当我们觉得爱情仿佛耗尽心力的时候，其实也未尝真正的开始过。而《恋爱的犀牛》，则让你看到一个直面爱情的窗口。一切如电视剧里的构置的情节，但是却并不绵弱。 四、主题思想——是理想还是奢望？ 场景的编排和表现手段的调度，对于一台感人至深的戏来说，都是辅助性的，全剧的灵魂和核心，仍然是那由两颗执着的心推进着的爱情悲剧。这样的执着本是人性最美好的品质，却因了命运的无情，在展现美好的同时，又成为心灵的重负；这样的爱情本是人生甜美的赐予，却因了生活的错位，遭遇了对自己无动于衷的冷漠和疏离，在激荡心魂的同时，成为徒然的挣扎。 马路对明明的执着的爱，对明明来说却只是一种排遣和调剂；而明明对陈飞那种已近痴迷的思恋，对陈飞来说更是什么都不是，甚至可能是在进行一场被当作施舍的游戏？自始至终，这位陈飞没有出现，他的存在却象一个冷酷的问号：如果这一切美好都被一种冷酷所导引，需要一种悲剧来反衬，甚至因了它的强烈而走向丧失理智的疯狂，它们的价值何在？编剧廖一梅的注释是：“它是一种不死的欲望，是疲惫生活中的英雄梦想”；她还让马路象英雄宣言般地宣告：“忘掉是一般人能做到的唯一的事，但是我决定不忘掉她”。 马路执着甚至是义无返顾地爱着明明，然而这种爱最终让他感到绝望、不解、愤怒。他爱她的什么？独特的带有复印机味儿的身体？高傲冷酷的表情？她对爱的任性？她隐约流露出来的淡淡忧伤和对爱的绝望？还是她和他一样有着一颗孤独的心灵？他始终不明白为什么他能给明明一切，却不能让她爱上他。其实这一点明明也想不明白，为了陈飞，她可以付出一切，可以为他当牛作马，可以为他忍受屈辱和折磨，却仍然不能令陈飞对她好一点点。两个为了爱可以疯狂作出一切的人，两个同样绝望的人 这种爱究竟是奢望还是理想？是变态还是执着？《恋爱的犀牛》不禁让人想起《囚禁海琳娜》这部外国电影。《囚禁海琳娜》中一个外科医生曾和邻居女孩有一段恋情，后来女孩嫁人了，医生依然想和她再续前缘，女孩在一次车祸中失去了双腿，医生趁机把她放在推车上，希望她从此能扮演回忆转意的女“罗彻斯特”，谁知女孩不肯就范，医生就将她的双臂也一并卸掉，然后将她像一盆盆景一样供养起来。这样的偏执还算不算是爱？ 也许，有时候，爱意味着折磨。而正是这种折磨有着异乎寻常的力量。不然为什么是古希腊的悲剧而不是喜剧更能体现人类的精神呢？因为令人类能够自己敬重自己的品质都不是轻松愉快的，而是那些对不可抗拒的命运的倔强态度，保持尊严的神圣企图之类不可轻易谈笑的东西。 在快节奏的现代都市，变化是永恒的，而坚持才是异类，执着简直就与变态划上了等号。但是马路用他的赤诚和热心，以及他挚爱的犀牛的心，鲜红地唤着我们藏有心底的那一点点坚持。马路爱着明明，但明明在爱着一个不爱她的人，但她坚持着，“爱他，是我做过最好的事情。”两份不相交的无望的爱情铸成了一场无可挽回的悲剧。戏里，马路说：我答应你我不离开你，也不让你离开我。我和别人不一样。坚持是找回尊严的一种方式。 鲁迅说过：“喜剧把那无价值的拆穿给人看。悲剧却把那有价值的撕破给人看”。“犀”剧以一个充满象征性的行吟歌手被戏谑和抢夺开始，以被捆绑的明明无声的抽泣和痉孪与马路暴烈的劈砸和声嘶力竭的吟唱结束，完成了喜剧和悲剧的杂糅，留下了矛盾交织的困惑和沉思。在这样的真实里，美好只是一种奢望，却又是催生人间真情、导引着人类向上的一种积极的理想吧？ “爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，最疲惫生活中的英雄梦想。” （杜拉斯语）。爱是自己的东西，没有什么人真正值得倾其所有去爱。但有了爱，可以帮助你战胜生命中的种种虚妄，以最长的触角伸向世界，伸向你自己也不曾发现的内部，开启所有平时麻木的感官，朝越积年累月的倦怠，剥掉一层层世俗的老茧，把自己最柔弱的部分暴露在外。因为太柔软了，痛触也必然会随之而来，但没有了与世界，与人最直接的感受，我们活着是为了什么呢？ 存在是需要被证明的。因为存在确实很脆弱。不一定需要理由，但需要事实的证明。我知道当人们苦苦追寻存在的意义的时候，上帝正在天堂的河边洗脚；我知道一切都会被 时间的镰收割，我知道没有人知道是谁在挥动时间这把镰......但那所有的存在，她们却都已是永恒。 《恋爱的犀牛》给这个时代一个永恒的爱情神话，让人知道，原来现世中也有传奇。 
   

6. 求《恋爱的犀牛》影评

甘问我，好看吗？我迟疑很久，然后说还行吧。 
　　 
　　我很困惑我的迟疑，花掉一条裙子的钱去享受不到两小时的精神发疯，我也说不上是好还是不好。不过，回想在检票前甩开的黄牛的手，我想，也没有什么值得后悔的。 
　　 
　　审视自己良久，最后悲哀的发现，事实是我已经不能融于那种歇斯底里的爱情；那种不顾一切，不计后果，固执的追求一份虚幻的爱的激情，让我觉得是种很无奈地浪费，也是一种不计较别人感受的自私行为。 
　　 
　　爱情是最不讲理性的，总是说不清为什么会爱一个人。马路说“你就站在楼梯的拐角，带着某种清香的味道，有点湿乎乎的，奇怪的气息，擦身而过的时候，才知道你在哭。事情就在那时候发生了。”也许吧，就是他（她）五官的某个特征，就是他（她）说话或者微笑时的游离眼神，又或者就是总被他（她）重复的某个姿势。。。。。。说不清，道不明，却是在瞬间被征服。（日久生情里的情不叫爱情，爱情从来都是电光火石一瞬间男女之间产生的化学反应。）。 
　　 
　　能两情相悦固然好，但世间大多是春夏秋冬似的爱情，你爱他，他不爱你，他爱你，你不爱他。四季轮回交替，却无法转身回望。就算守得云开见日出，那也不叫爱情，那叫感动。当然要让影子重叠也很容易做到，就算两人在光的对面相差十万八千里。光总能圆梦，任让你在影子里亲吻，抚摸。可印在墙上奔跑的人影，再怎么追赶，距离总都一前一后存在着。还是孤单一人，没有人会紧紧地拥抱你，你的身体还是与他人无关。你只有义无反顾地向前，向前。。。。。。 
　　 
　　也许，世间最远的距离就是站在你的背后却看不到你的表情，也无法伸手触摸你。世界上最无奈的给予是我想给你一切，可我一无所有。最无奈的放弃是我想为你放弃一切，可我又没有什么可以放弃。错位的爱情，无论怎样做，怎样争取，都是错。 
　　 
　　马路说“忘掉是一般人能做的唯一的事，但是我决定不忘掉她。” 
　　好吧，在这份执着的单恋中，用崩溃，用疯狂来爱，最终追求到手的爱情结局又当如何？“爱情是蜡烛，给你光明， 风儿一吹就熄灭。 爱情是飞鸟，装点风景， 天气一变就飞走。 爱情是鲜花，新鲜动人， 过了五月就枯萎。 爱情是彩虹，多么缤纷绚丽， 那是瞬间的骗局，太阳一晒就蒸发。” 
　　 
　　爱一个人，想攫取对方爱的回报最终也是爱自己的表现吧，因为爱他，是自己做过的最好的事情，爱在身体的某个地方留下了疼痛的感觉，一想到它会永远在那隐隐作痛，一想到以后看待一切的眼光都会因为那一点疼痛而变得了无生气，就会害怕。只有在执着于爱时才会忘记自己的孤独，才会觉得人生不再是零，不再是空落落的一片，这样才有活下去的动力和勇气。往往就是因为害怕再也找不到一件让自己能深情投入的好事情，就更加难以放弃。 
　　 
　　“明明：我爱你，与你无关！ 
　　马路：我爱你啊！我什么也不要，我只要你！我可以给你你想要的一切。能让我高兴的唯一的事情就是你！ 
　　明明：但我不爱你！我不爱你，我不想听见你每天在我耳边倾诉你的爱情，我不想因为要了你的钱而让你拥有这个权利。” 
　　 
　　爱情面前两人所以不能重叠，就是每个人都自私地想获取自己的感受。爱情是我们确定我是我，我与世界还有牵连的一个证据。 
　　 
　　 
　　到底追求爱情的意义何在？到底坚持的意义何在？“爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭， 它是一种不死的欲望，是疲惫生活中的英雄梦想。”杜拉斯如是说。

7. 《恋爱犀牛》讲述的故事是怎样的？

主持人：这首歌是在话剧的第二幕里演的，在这个戏之前的歌曲是怎么样的，是改编的还是自己创作的？ 张玮玮：自己创作的，我挺喜欢民国的那段事，这其实就是讲那会儿的事，在当时有些人就是要革命，有些人就是在享受，有些人失败，30年代跟现在其实挺像的，特别是好多东西都崭露头角。 郭龙：西方的东西进来。 张玮玮：文化圈和现在挺像的，但是比咱们更丰富的是有很多灾难、贫穷、革命有错综复杂的东西，当时双方要把对方打败，现在来看何必呢。有一个人不那么年轻不那么激情，虽然失败了但是他有他人生的目标，他看透这些事情了，觉得没什么意思，他想去换一个名字换一种生活，最终命运无非是掌握在最高层人的手里，无论你逃到哪都逃不掉，或者你隐姓埋名但最终黑色的幕布揭开了，因为之前一直在《恋爱犀牛》所以受舞台感很多，那天写歌都是有点画面感，这个歌导演挺喜欢，我们拍片的第一首歌就是这个，那个故事是因为有了这首歌才发展成故事。 主持人：虽然故事非常短但是很精辟。 张玮玮：三个老演员演得也非常好，孟京辉听到这首歌就哭了，那天我们跟乐队说行了荣誉了，我们给导演都唱哭了。 主持人：回到第一段是现代城市里两个人邂逅到一起但是不敢爱，挺具有现代气息，这个故事的产生动机是怎么样？ 张玮玮：这两个人好多年没见了，曾经很多年前昙花一现，50岁的时候两个人见过，剧本也是来源于某一个俄罗斯小说《白夜》改编了一些，有些词也是即兴的。 郭龙：而且这个故事起因是因为孟京辉看了丽丽，第一部是那个女主角，很漂亮、很纯，说这个故事丽丽一定是傻姑娘被人骗的，从这才有这个故事，她在等一个人最后那个人没有回来，在这中间又碰到一个流浪汉，主要是来源于丽丽这个人物。 主持人：这个演员是新的演员吗？ 张玮玮：他们俩都是在《恋爱犀牛》里毕业的，在剧组里差不多是最年轻的。  主持人：我觉得在舞台上特别有活力，肢体语言特别丰富。 张玮玮：不像三姐都是比较老成的，走一步知道往哪走。 主持人：这一个故事是主线故事，是不是比较代表橘子承载的爱情观？ 张玮玮：对，第一个是主戏，是最主要的，所有要传达的东西都在这里。 主持人：提高怎么看第一部戏所体现出来的爱情呢？作为观众来说。 张玮玮：这个故事有点《恋爱犀牛》的意思，刘畅冲着丽丽，丽丽冲着一个不认识的人，我们说这不是《恋爱犀牛》续集吗，但是拍出来还是不太一样。 郭龙：现在谁拍爱情故事会把答案说出来，没有。只不过是捕捉生活中的东西，自古以来就是这么回事，你爱她她不爱你她爱另一个人，所以这个事情一直有人说，都围绕这一个主题。 张玮玮：昨天晚上演完跟导演喝啤酒说这个戏，导演说就是织毛衣。 主持人：说到这请你们唱一下第一个故事里的歌曲《米店》。 张玮玮：这首歌是在戏里出现的第一首民谣歌，也是三个女孩各有一首，就是大橘子的歌，给大家唱一下。（现场演唱）

8. 《犀牛》读后感。

明白了人在成长的过程当中难免犯错，但是必须及时改正，不然就会铸成大错，到那时后果会非常严重，后悔也来不及了。
犀牛栖息于开阔的草地，稀树草原，灌木林或沼泽地，其中苏门答腊犀只能在森林深处找到，一般以矮小灌木和草本植物为食物。



扩展资料：
故事讲的是：有一头犀牛在草地上玩，一不小心踩到了一个有毒的刺上，扎伤了脚，就却找啄木鸟医生。啄木鸟检查了一遍，对它说：“必须把扎伤的那块肉用刀割去，不然的话，这种毒素就去不掉。”犀牛怕疼，就走开了。
过了几天，犀牛的那只脚全都肿了，接着腿也肿了，连走路都很困难。它只好又去找啄木鸟医生，要求把那块肉割去。啄木鸟给它检查了一遍，说：“现在已经晚了，光割去那块肉根本不行，必须把你这条腿割掉，不然的话你就会死的。”犀牛为了活命，只好同意割去那条腿。